Yaratıcı endüstriler dünyasında, yapay zeka teknolojisinin yükselişi hem heyecan hem de korku yarattı. Makyaj endüstrisi, özellikle de makyaj sanatçıları (MUA'lar) için yapay zeka hem potansiyel fırsatlar hem de endişeler doğuruyor. Yapay zeka geleneksel sanatın yerini alacak mı? İnsan sanatçıların becerilerini ve hayal gücünü geçersiz kılacak mı? Gölün Koruyucuları projesine başlarken aklımızda bu sorular vardı; perili ruhlar, üç cesur genç ve lanetli bir gölün ürkütücü ortamının hikayesi... Hepsi de yapay zekanın hikaye anlatımı ve insan uygulamalı makyaj tasarımı arasındaki işbirliğinden doğdu.

Misyonumuz açıktı: Yapay zeka ve makyaj sanatının nasıl bir arada var olabileceğini, rekabet etmek yerine birbirlerini nasıl geliştirebileceklerini göstermek. Bu proje aracılığıyla, yapay zekanın anlatı ve konseptlerin oluşturulmasına yardımcı olabileceğini, ancak makyaj sanatçılarının masaya getirdiği yaratıcı dokunuşu, içgüdüyü ve insan bağlantısını taklit edemeyeceğini göstermek istedik. İşte bu vizyonu nasıl hayata geçirdiğimiz.

Hikayenin Doğuşu: Yaratıcı Bir Ortak Olarak Yapay Zeka

Projenin temeli bir yapay zeka hikaye anlatma platformu kullanılarak atıldı. Pazarlama ekibimiz, hikayeye ilişkin bir vizyona sahip olarak sisteme önemli ayrıntıları girdi ve bu da yapay zekanın kampanyanın omurgasını oluşturacak ilk hikayeyi oluşturmasını sağladı. Yazılıma temel hikaye unsurlarını sağladılar: ürkütücü küçük bir kasaba, lanetli bir göl ve geçmişten gelen hayalet figürlerle yüzleşme görevindeki üç genç. Yapay zeka bu girdilerden yola çıkarak anlatının ilk taslağını oluşturdu.

Bu süreçte ilgi çekici olan şey, yapay zekanın birbirinden farklı fikirleri bir araya getirerek tutarlı bir hikaye oluşturabilme hızı ve verimliliğiydi. Bununla birlikte, yapay zeka bize sağlam bir yapı sunarken, hikayenin kalbi ve ruhu (duygular, daha derin karakter motivasyonları, görsel atmosferler) insan ilhamından geldi.

Hikayenin ana temaları son derece insaniydi: trajedi, kayıp, kefaret ve korkuyla yüzleşme. Bu temalar, her biri insan yazarlar tarafından geliştirilen ve genişletilen benzersiz kişilikleri ve kişisel mücadeleleri olan karakterlerin (Boğulmuş Kız, Kayıp Balıkçı, Unutulmuş Avcı ve gençler) yaratılmasını sağladı. Yapay zeka tarafından oluşturulan hikaye bir sıçrama tahtası görevi gördü, ancak insan dokunuşu hikayeye derinlik, duygu ve rezonans kazandırmak için hayati önem taşıyordu.

Kelimelerden Görsel Konseptlere: Ruh Hali Panoları ve Tasarım İlhamı

Hikaye elimizdeyken görsel tasarım aşamasına geçtik. Pazarlama ekibi ikinci bir yapay zeka platformu kullanarak hikayenin ayrıntılarını girdi ve ardından programa kampanyanın ruh halini ve hikayesini yansıtan görseller üretmesi talimatını verdi. Makyaj ekibinin karakter görünümleri geliştirmeye başlayabileceği tüm hikaye için tutarlı bir temel oluşturuldu. Bu sonraki aşama büyük ölçüde insan sezgisine ve sanatına dayanıyordu. Makyaj sanatçılarından oluşan ekibimiz hikayenin unutulmaz atmosferini hayata geçirmek için işbirliği yaptı. Folklordan, klasik korku filmlerinden ve doğa fotoğraflarından ilham alarak görüntüleri araştırmakla işe başladık. Hatta bazı protez parçaları gerçek bitki kökleri ve yapraklardan tasarlandı. Makyaj testleri yapıldı ve nihai görünüme ulaşana kadar öğeler üzerinde ince ayarlar ve değişiklikler yapıldı.



Göl, sık orman ve terk edilmiş kayıkhane hikayenin ürkütücü havasının merkezinde yer alıyordu. Bu ortamlar daha sonra dijital araçlar kullanılarak yaratılacak olsa da, ruh hali görüntüleri karakterlerin makyaj tasarımlarına rehberlik etmek ve ortamların karakterlerin görünümünü nasıl etkileyeceğini anlamamıza yardımcı olmak için çok önemliydi. Gölün soğuk sisi yüzlerinde nasıl görünecekti? Perili ormandan geçerken oluşan kir, ter ve yorgunluk görünümlerini nasıl etkileyecekti? Tüm bunlar makyaj sürecini yönlendiren sorulardı.

Rosie Hardy'yi Bulmak: Dijital Dünyanın Arkasındaki Vizyoner

Kampanyaya en önemli katkıda bulunanlardan biri, hikayenin tekinsiz dünyasını hayata geçirmeye yardımcı olan yetenekli fotoğrafçı ve dijital sanatçı Rosie Hardy'ydi. Rosie, klasik Disney prenseslerini insan formunda tasvir eden gerçek hayat modellerinin arkasında fantastik arka planlar oluşturmakla görevlendirildiği Disney için yaptığı inanılmaz çalışmanın ardından şiddetle tavsiye edildi. Gerçekliği dijital fanteziyle kusursuz bir şekilde harmanlama becerisi onu projemiz için mükemmel bir seçim haline getirdi.



Gölün Koruyucuları'nın en başından beri Rosie gibi bir vizyonere, basit bir stüdyo setini puslu göller, perili ormanlar ve ürkütücü kayıkhanelerden oluşan tekinsiz bir dünyaya dönüştürebilecek birine ihtiyaç duyduğunu biliyorduk. Rosie'nin hem ayakları yere basan hem de uhrevi hissettiren dijital ortamlar yaratma konusundaki becerileri, hikayenin unutulmaz atmosferini hayata geçirmede çok önemliydi.

Rosie tüm ekiple yakın çalışarak oyuncuları sette fotoğrafladı ve ardından post prodüksiyonda karakterleri saracak zengin ayrıntılara sahip ortamları oluşturdu. Sanatsal gözüyle, gölün üzerinde dönen sislerden ormanın hayalet parıltısına kadar her dijital unsurun anlatının ruh halini ve duygusunu geliştirmesini sağladı. Dijital düzenlemedeki ustalığı tüm kampanyayı yükseltti ve karakterleri hayalet dünyalarına çekerken fiziksel makyaj tasarımlarının parlamasını sağladı.

Set İçi Süreç: Yapay Zeka ve İnsan Sanatının İşbirliği

Çekim günlerinde, yapay zeka ve insan yaratıcılığını harmanlama vizyonu gerçekten hayata geçti. Karakterlere ve etkileşimlerine odaklanarak, temel sahne malzemeleriyle bir stüdyoda çekim yaptık. Karakterlerin dokunacağı her şey sette fiziksel olarak mevcuttu. Kostümler, silahlar, kayalar, tekne ve bakirenin içine dalması için küçük bir su havuzu. Hikayenin temel unsurları olan göl, orman ve kayıkhane elbette fiziksel olarak mevcut değildi. Bunun yerine, karmaşık arka planları post prodüksiyonda dijital olarak eklenecek şekilde bırakarak minimal set giydirmesine güvendik. Bu da hikayenin insani yönünün (ifadeler, duygular ve makyaj sanatçılarının sanatı) kampanyanın kalbi olacağını vurgulayarak odağın oyuncularda ve makyajda kalmasını sağladı.
Makyaj sanatçıları hem gençlere hem de hayalet karakterlere hayat vermek ve her birinin benzersiz hikayelerini yansıtan efektler uygulamakla görevlendirildi. Jake'in temiz giyimli bir gençten savaş yorgunu bir kahramana dönüşümü, Lily'nin ruhlarla olan derin bağını somutlaştıran ruhani görünümüyle tamamlandı. Sam'in sinirli, asi görünümü yerini yavaş yavaş kırılganlığa bıraktı. Boğulmuş Bakire, Kayıp Balıkçı ve Unutulmuş Avcı'nın akıldan çıkmayan varlığı, bu hayalet figürlerin trajik hikayelerini anlatan tüyler ürpertici, ayrıntılı makyajla yakalandı. Bu görünümlerin her biri, Bakire'nin ürkütücü solgunluğundan Balıkçı'nın yıpranmış, kederli görünümüne ve Avcı'nın sert, hayaletimsi varlığına kadar anlatının farklı bir katmanını temsil ediyordu. Bu geçişler, karakter gelişimini görsel hikaye anlatımıyla birleştiren setteki MUA'ların beceri ve sanatının gerçek bir kanıtı oldu.



Post prodüksiyon, Hollow Creek'in perili dünyasını tamamlamak için dijital olarak eklenen arka planlar ve özel efektlerle kendi rolünü oynadı. Ancak, yapay zeka tarafından üretilen manzaralarda bile, insan dokunuşu son düzenlemelerde hayati önem taşımaya devam etti. Projenin gerçek büyüsü, dijital teknolojinin dokunsal makyaj sanatıyla evliliğinde yatıyordu; her biri kusursuz bir bütün oluşturmak için diğerini geliştiriyordu.

Endişeleri Gidermek: Yapay Zeka ve Makyaj Sanatı

Bu projeye başlarken karşılaştığımız temel endişelerden biri, yapay zekanın geleneksel makyaj sanatını gölgede bırakabileceği ve hatta onun yerini alabileceği korkusuydu. Sektördeki MUA'lar, zanaatlarının otomatikleştirilebileceği veya azaltılabileceği korkusuyla, yaratıcı alanlarda yapay zekanın yükselişiyle ilgili endişelerini dile getirdiler.

Ancak Hollow Creek bunun tam tersini kanıtladı. Yapay zeka hikaye oluşturma sürecini hızlandırıp dijital arka planlara yardımcı olsa da, hikayenin kalbi olan insan unsurunu hayata geçiren makyaj sanatçıları oldu. Yapay zeka ne kadar gelişmiş olursa olsun, insan sanatçıların işlerine kattığı içgüdüsel yaratıcılığı ve duygusal derinliği taklit edemez.

Bu proje, yapay zekanın özellikle hikaye anlatımı ve set tasarımı gibi prodüksiyon öncesi unsurlar için değerli bir araç olabileceğini, ancak makyajın uygulamalı sanatının yerini alamayacağını gösterdi. Bunun yerine yapay zeka, sanatçıların en iyi yaptıkları işe odaklanmalarını sağlayabilir: karmaşık, ayrıntılı ve duygusal olarak yankı uyandıran tasarımlar yaratmak.

Gelecek: Yapay Zeka ve Sanatçılığın Uyumlu Bir Karışımı

Gölün Koruyucuları kampanyası, yapay zeka ve geleneksel makyaj sanatçılığının birbirine zıt olmak zorunda olmadığını gösterdi. Aksine, birbirlerini tamamlayabilirler; yapay zeka prodüksiyonun ve görsel efektlerin ilk aşamalarında yardımcı olurken, MUA'lar karakterlerin duygusal ve fiziksel yolculuklarını tanımlamaya devam eder.

Sonuç olarak, bu kampanyanın başarısı, giderek dijitalleşen bir dünyada bile makyaj sanatçılığının bizce yeri doldurulamaz olduğunu gösterdi. Yaratıcı endüstrilerin geleceği, birinin diğerinin yerini almasında değil, yapay zeka ve insan yaratıcılığının birlikte çalışarak hikaye anlatımı ve görsel tasarımın sınırlarını zorladığı uyumlu bir karışımda yatıyor.

Sonuçta makyaj, doğası gereği insani bir sanattır; yapay zekanın yardımcı olabileceği ancak asla yerini alamayacağı bir duygu, kimlik ve dönüşüm ifadesidir. Profesyonel sektörde oyuncular ve modeller, bir karakteri canlandırabilmeleri için hem makyajın hem de saç ve kostümün ne kadar önemli olduğunu sık sık dile getirirler. Günlük hayatta olduğu gibi, makyaj ofis için dijital olarak uygulanamaz. Makyaj, insan yaratımı olarak kalacak bir süreçtir; aslında başka herhangi bir şey makyaj olarak kabul edilemez, bu dijital sanattır, ikisi çok farklı şeylerdir.

Bu kampanyanın makyaj sorumlusu Paul Merchant ise şunları paylaştı: "Yapay zekâ genişlemeye devam edecek ve hayatımızda ve makyaj endüstrisinin kendisinde günlük bir faktör haline gelecek; bu gerçeği inkar etmek mümkün değil. Önemli olan korkuyla yüzleşmek ve ortada özgün hissettiren bir denge bulmak. Makyaj tasarımlarının hiçbirini yapay zeka platformları kullanarak oluşturmadık. Bu kampanyadaki gerçek makyajların hiçbirini de post prodüksiyonda rötuşlamadık. Bunun, insan yaratıcılığı ve yapay zeka platformlarının insan unsurunun yerini almak yerine birbirini nasıl tamamlayabileceğini gösterdiğini düşünmek istiyorum. Bu projenin en sevdiğim yanı, yaratıcı ekibin yalnızca makyaja odaklanabilmesiydi. Bir makyaj markası olarak, makyaj tasarımının başlayabileceği noktaya gelmek için genellikle bir hikaye oluşturmak üzere sayısız saat harcıyoruz. Bu bize sanatımıza kanalize etmek için daha fazla zaman ve enerji verdi."